Encuentro online

DocMontevideo, el encuentro anual de televisoras y documentalistas de Latinoamérica, está pronto a comenzar con sus actividades de formación, mercado, networking y exhibiciones, que debido a la situación de emergencia sanitaria, se realizará de forma online a lo largo del mes de julio.

La edición online 2020 ya está superando todos los niveles previos de participación. Entre los destaques de la programación se encuentran las clases magistrales de los directores nominados al Oscar 2020 de las películas For Sama y Honeyland, como la productora inglesa Joanna Natasegara ganadora de un Oscar y 3 nominaciones por documentales. Entre los actores más relevantes del mercado estarán Netflix, Globoplay, The New York Times, entre otros.

Información sobre todas las actividades: https://www.docmontevideo.com/

DocMontevideo 2020 es co-organizado con ICAU, Instituto del Cine y Audiovisual del Uurguay, MEC y Montevideo Audiovisual, IM.

¡Comienza el DocMontevideo online!

El DocMontevideo 2020 se llevará a cabo entre el 1 y el 31 de julio. Las primeras semanas, estaremos calentando los motores con actividades abiertas y gratuitas a través de Facebook live (FB ICAU y FB Doc Montevideo) e Instagram live.

• Del 6 al 17 de julio habrá diálogos abiertos y gratuitos de industria. También comienzan los Laboratorios, aglunos con inscripciones abiertas actualmente. 
• Del 20 al 31 de julio estará disponible la experiencia online para los acreditados.

¿Cómo participar en la experiencia online?

El DocMontevideo es un camino en espiral. Se puede recorrer de muchas formas y en repetidas oportunidades, siempre con la potencialidad de descubrir y proponer algo nuevo. Los propósitos principales que orientan el recorrido son : pensar, crear y conectar. Para esta edición, contaremos con: Seminarios, Laboratorios, Exhibiciones y diferentes actividades de mercado como el Pitching Documental, el Pitching Series, Meetings y Mercado de coproducción.

Hay dos caminos para plantearse la participación en DocMontevideo. Uno que pone el foco en la creación, pensado para quienes tienen un proyecto, work in progress o película: que son las actividades de Mercado y el Rough Cut Lab. Y otro pensado para quienes busquen la experiencia general del DocM, con espacios de formación y networking para profesionales del sector.

Acreditaciones

Hay 3 tipos de acreditaciones para participar con un usuario en la plataforma online del DocMontevideo: Seminario, Industria e Industria +.

SEMINARIO: Acreditación para quien quiere conocer la forma de trabajo, los procesos creativos y las ideas sobre el cine de grandes creadores a través clases magistrales y estudios de caso de películas. Intereses: reflexión, inspiración y networking con pares. Costo USD35-

INDUSTRIA: Incluye el programa del Seminario y suma el acceso a la industria: proyectos seleccionados, proyectos de delegaciones, pitchings online grabados, catálogos de industria y agenda de players con chat y mensajería. Intereses: contenidos del mercado y networking con pares y players. Costo USD50-

INDUSTRIA +: Incluye el programa del Seminario y los accesos de Industria, sumando la posibilidad de registrar su empresa en la agenda de contactos del mercado. Intereses: contenidos del mercado, networking con pares, players y presencia como empresa. Costo USD65-

Tickets para Laboratorios: A las acreditaciones de Seminario, Industria e Industria +, se les podrán sumar tickets extras para acceder a los diferentes Laboratorios que tienen un costo de USD30

¿Cómo participar en los díalogos de industria?

Actividad gratuita, con la participación de festivales internacionales de cine, fondos e instituciones, como el IDFA, DOCSMX, Instituto Sundance, New York Times Op-Docs, entre otros. Serán transmitidos a las 11hs a través de Facebook live.

• Lunes 6: Mesa de IDFA, Holanda | producción audiovisual durante pandemia
• Martes 7: Mesa de Conecta, Chile | ecosistema para sustentabilidad del documental
• Miércoles 8: Mesa de Sundance y Chicken & Egg | alternativas de distribución en la pandemia
• Jueves 9: Mesa New york time Op-docs | working with Op-docs
• Viernes 10: Mesa TAL | el papel del documental en la TV Pública

Todas las mañanas de 10:20 a 10:45 (UTC -3), a través de un vivo de Instagram, comenzaremos el día presentando las actividades diarias del DocM y compartiendo un espacio de lecturas, seguido de un espacio de meditación.

El espacio lecturas, está organizado junto al Colectivo Água, colectivo artístico femenino enfocado en la expresión de la voz íntima en el mundo del arte. Invitamos a 20 escritoras latinoamericanas y españolas a compartir un texto propio que sirva de inspiración para adentrarnos en el proceso creativo documental y en las diversas formas en que miramos y contamos el mundo.

El espacio de meditación está pensado para hacer de la experiencia virtual lo más cálida posible. Sabemos que el trabajo del productor, realizador y de todos en esta pandemia, implica muchas horas sentados en la misma posición frente a una pantalla, por lo cual, tomarnos unos minutos para relajarnos y conectar con nuestros cuerpos y el presente, se vuelve muy importante.

El 6 de julio comenzarán, a su vez, los Laboratorios, pensados para profesionales que quieren profundizar en un área particular de la producción documental.

Los mismos serán:

• Lab Realización: con Travis Wilkerson (EEUU) Lista de espera
• Lab de Producción Ejecutiva: con Joanna Natasegara (Reino Unido) Últimos lugares
• Lab de Distribución de Impacto: con Rossana Giesteira y Estevão Ciavatta (Brasil) Últimos lugares
• Rough Cut Lab: con Yaël Bitton (Suiza/Francia) Lista de espera

Del 20 al 31 de julio, se desarrollará la experiencia online para acreditados.

El Seminario Documental, que es el espacio de reflexión sobre la creación compuesto de 10 clases magistrales irá del 20 al 31 de julio. Convocatoria abierta.

El Mercado de coproducción, un espacio para el encuentro entre productores de distintas partes del mundo que buscan socios para sus proyectos, se realizará el 20 de julio. Convocatoria cerrada.

La Semana del Documental, con la exhibición de 11 películas, tendrá lugar entre el 21 y el 30 de julio. Podrán acceder a la programación los acreditados al DocMontevideo y los residentes en Uruguay que adquieran el abono. Programación de La Semana del Documental | Reservas de abono para residentes de Uruguay

Los Pitchings Documental y Series, espacios para potenciar las posibilidades creativas y brindar oportunidades para su financiamiento y posicionamiento en el mercado internacional de proyectos de largos y series, se llevarán a cabo el 23 y el 24 de julio respectivamente. Ambas convocatorias ya están cerradas.

Los Meetings, un espacio para la comercialización y posicionamiento internacional de contenidos finalizados o work in progress para TV, VOD y/o Festivales en formato de unitario o series, se realizarán entre el 27 y el 30 de julio. Convocatoria cerrada.

Tutores y ponentes confirmados a la fecha:

Marta Andreu, tutora Pitching Documental

Marta Andreu (España). En 2004 funda la productora PLAYTIME, entre sus últimas producciones se encuentran Oleg y las raras artes (Andrés Duque, 2016), se estrenó en el Festival de Rotterdam y Amanecer (Carmen Torres, 2018), mejor película colombiana FICCI. En 2017 crea WALDEN, residencia de acompañamiento de proyectos documentales. Desde 2009 es coordinadora académica de DocMontevideo, donde imparte un taller de escritura y dicta seminarios entorno a la creación documental. Desde 2015 ejerce el mismo papel en DocSP. Integra desde 2010 el comité del WCF de La Berlinale y es consultora para Visions du Réel. Dicta talleres de escritura y seminarios en documental de creación, y es consultora de desarrollo de proyecto a nivel internacional. Creó y dirigió “El laboratorio del retrato filmado” y el “Docs in Progress”, ambos en Play-Doc y la residencia “Filmar el paisaje” Açores, 2011. De 2001 a 2016 coordinó y programó el Master en Documental de Creación UPF- Barcelona.

Verónica Fiorito, tutora Pitching Series

Verónica Fiorito (Argentina) cuenta con una sólida trayectoria en el campo de la producción y dirección de TV y Cine, formación que se consolida con la Licenciatura en Producción y Dirección audiovisual. Ha desarrollado una carrera en torno a la gestión cultural llegando a ser Jefa de Gabinete del Ministerio de Cultura de la Nación Argentina. Dirigió e integró el equipo que diseñó y puso en marcha los canales Pakapaka, la señal dedicada a la niños y Canal Encuentro. Actualmente es la directora del Centro Cultural Kirchner.

Yaël Bitton, tutora Rough Cut Lab

Yaël (Suiza) vive en París, ha estado haciendo películas durante más de 20 años. Recibió una maestría en cine de la escuela de cine INSAS en Bruselas. Ha dirigido dos documentales de largometraje: Not for Sale, 2003; Los 12 hijos del rabino, 2007. Desde 1995 hasta 1999 trabajó como supervisora ??de guiones en varios largometrajes en los Estados Unidos, incluida la historia de Lisboa de Wim Wenders, Girlfight de Karin Kusama, Hamlet de Michael Almereyda … Actualmente trabaja como tutora de edición en HEAD en Ginebra, así como un consultor de edición e historia para Dok Incubator y Rough Cut Services, organizado por Ikka Vehkalahti. Sus últimos créditos editoriales incluyen: Radio Silence de Juliana Fanjul; Las fantasmas del Caribe de Felipe Monroy; Desapariciones de Anat Even y Machines de Rahul Jain.

Travis Wilkerson, tutor Laboratorio de Realización

Travis Wilkerson (EEUU, Denver), ha desarrollado su obra entre la ficción, el performance y el documental, a través de un cine ensayo fuertemente político. Su obra es internacionalmente reconocida, exhibida en festivales como Sundance, Toronto, Locarno, Yamagata y en circuitos de arte y museos. El NY Times llamó a su película más reciente Did you wonder who fired the gun? -«Una mirada urgente, a menudo corrosiva, al pasado y al presente de los Estados Unidos a través del prisma de familia, patriarcado, supremacía blanca y resistencia negra»-. Su ensayo de agitación sobre el linchamiento de Wobbly Frank Little, An Injury to One, fue nombrado una de las mejores películas de vanguardia de la década por Film Comment y un «hito político-cinematográfico» por el LA Times. En su cinematografía se encuentran títulos como Machine Gun or Typewriter? (2015) y Distinguished Flying Cross (2011).

Tamara Kotevska, realizará un estudio de caso de su película Honeyland en el Seminario Documental

Tamara Kotevska (Macedonia) es una cineasta y escritora. Honeyland

Honeyland fue ganadora de tres premios en el Festival de Sundance y estuvo nominada en los Premios Oscar a mejor documental.

Waad al-Kateab, realizará un estudio de caso de su película For Sama en el Seminario Documental

Waad Al-Kateab, realizadora, periodista y activista siria, vive refugiada en Reino Unido. Llega al “mundo del documental” cuando comienza a registrar la guerra civil siria para Channel 4 de Reino Unido.

Su documental For Sama (2019), una carta para su primera hija que nace en el contexto de la guerra, que realiza junto al británico Edward Watts, fue ganador del premioL'Œil d'or del Festival de Cannes, el premio BAFTA a mejor documental y estuvo nominado a los premios Oscar 2020.

Edward Watts, realizará un estudio de caso de su película For Sama en el Seminario Documental

Edward Watts, realizador inglés. Dentro de sus trabajos se destacan las películas The Mega Brothel (2015), Escape from ISIS (2015) y For Sama (2019), que realizó junto a Waad Al-Kateab y por la que ganaron el premioL'Œil d'or del Festival de Cannes, el premio BAFTA a mejor documental y obtuvieron una nominación a los premios Oscar 2020.

Estevão Ciavatta, tutor del Laboratorio de Distribución de Impacto

Estevão Ciavatta es director, guionista y productor. Es socio fundador de Pindorama Filmes, la primera compañía brasileña de Carbono Neutro en la industria del cine y la televisión. Ciavatta escribió y dirigió docenas de programas de televisión, además de las galardonadas películas Nelson Sargento y Programa Casé. Para HBO, creó, dirigió y produjo la series Preamar y Santos Dumont, que se exhibió en más de 70 países.

Rossana Giesteira, tutora del Laboratorio de Distribución de Impacto

Con 23 años en el mercado, trabajando en comunicación y desarrollo de proyectos para grandes empresas en los sectores de telecomunicaciones, medios y servicios. Desde 2015 trabaja como productora de impacto para proyectos audiovisuales de cineastas y distribuidores brasileños. En 2019, se une al equipo de Good Pitch Brasil, la plataforma de redes más grande del mundo para distribuir el impacto documental como directora de Outreach.

Joanna Natasegara, tutora del Laboratorio de Producción Ejecutiva

Joanna Natasegara, es una productora de cine británica ganadora del Premio de la Academia y nominada al BAFTA. Es la productora de Al filo de la democracia (2019) , Los cascos blancos (2016) y Virunga (2014), con Netflix Originals. Y The Nightcrawlers (2019) con National Geographic Documentary Films.